横店，摄影棚门口。
美术指导陈浩忠正一脸焦急地在门口等待李一白。
他的耳朵一点也不清净，此刻现场仍然非常忙碌。
美工们还在摄影棚内赶工，电焊声，钉钉子声和烤漆声工作的响声不绝于耳。
不过，这些忙碌声仍然没有让他的糟糕心情有多少缓解。
作为总体场景负责人，陈浩忠心中还是有些没底，担心出来的效果是否能让导演满意，会不会被导演批评。
甚至夸张点地，他都联想到了自己会不会直接下岗~
一切都还在等待导演确认。
很快，李一白就乘着剧组的导演车到场。
见师兄单独等在门口，李导有些奇怪。
导演组约的地方是棚内，他一个人跑这边，估计是想单独聊聊。
李一白装作不知，笑着主动打招呼道：“师兄，你太客气了，不用过来接，我自己进去就行。”
陈浩忠笑了笑没说话，然后一脸歉意道：“我毕竟和他们不同，想先出来会会。这次的美术设计打乱了不少次，我犯了错误可大了，耽误了不少时间，资金上也多消耗了不少，万一投资方......”
师兄略带歉意地开始一步一步说起自己的心路历程。
他是真觉得对不起李一白。
最开始他想照着之前《水月》的经验进行美术设计，结果方案一出来直接被李导否了，觉得不够自然。
导演强调《仙剑》和《水月》题材的不同，美术风格一定是贴近自然，古朴又带有仙气的。
要求略微有些抽象，这可把他急坏了，只能马上去翻看各类书籍。
没想到越翻他自己的灵感越足，每次学习之后，看一看之前的方案就觉得不够好，于是改了又改，始终还是不让人满意。
作为李导的入行领路人，陈浩忠忽然觉得自己的进步速度好像完全比不上这位师弟。
难道自己不适合干美术指导？
要不还是回去干摄影吧~
他此刻略微有些泄气。
要是因为自己美术设计方案的不断打乱，剧组的进度受到影响，罪过可大了。
哎.....
陈浩忠是个实诚人，这番心理活动，基本上都写在脸上。
一会焦虑一会儿泄气，看得李一白很是无奈。
不过，他也没法责怪对面，人家也是全心全意想把事情做好。
而且，作为导演，他的工作之一其实就是统筹全剧组。
李一白只能面带笑容安静挺他说完，安抚道：“没事的，只要你确实在为了画面和剧情服务，耽误一点时间就耽误吧，资金我来考虑。”
“师兄，真的不用担心。我们既然选择拍一部精品剧，那本身选择就是面对困难。不要紧的，你只要和我沟通好，剩下的事情都可以商量着解决。钱不够还有脑子。”
他又安慰了陈浩忠几句，说出了一句自己常用的口头禅。
到横店之前，李一白其实就有心理准备了。
《仙剑》这部剧的初步投入是2000万，主角没请什么大明星，因此演员的总体片酬其实并不高，目前为止，消耗的资金大概在1200万左右。
算上剩下的时间，还有发行时产生的费用。
就算超支也超不了多少，属于可以接受的结果。
他美术就是全部推翻也最多祸祸几十万，上不了天~
当然，这是从总体考虑。
从美术部门的角度考虑，他们接近超支了一半，效果还得等待导演检验，要是再推翻重做，问题可见大了。
陈浩忠听到李一白说出自己的口头禅，知道他的决心一定，只是还是不能接受失误，道：“我......”
“没事的，师兄。”李一白神情非常轻松，搂着陈浩忠进了门，“我们先进去看看。”
这位师兄还真是三好学生了，还没学会“社会”人的没皮没脸~
......
今天这种场合，到场的全部人选应该有导演，摄影指导，特效指导，动作指导和美术指导。
特效导演不用多说，关于动画的部分都归他负责。
摄影指导看文戏拍法，确定大体机位，然后和特效导演确认机位是否可用。
武戏导演同理，但他们同时还要确认镜头的推拉之后特效能否到位，能否满足想要的画面效果，不能出现明显的远近差别导致人物的大小动作不符合正常情况。
美术指导则负责制造场景。
不过，今天到场的人其实只有导演李一白，武指陈伟滔和美指陈浩忠。
摄影指导江鸿敏是想来学习特效拍法，可惜乌导不懂摄影，只能靠他，人压根走不开。
李一白又是学过摄影的，直接代劳了。
至于特效指导?
《仙剑》的剧组特效指导和动作指导都是陈伟滔——这也是李一白选他作为武指的原因。
......
陈伟滔现在正坐在椅子上，眼睛盯着监视器。
见导演到场，他站起来一把拉李一白过去，兴致充充道：“导演，来看看节个卡通娃免，是不是和游戏里的东西很像，绝对能满足pcgame的迷（粉丝）.....”
“节”通“这”，之前麦振鸿说话的时候已经学习过了。
所谓的“哇免”其实说的是“画面”，pcgame是呆湾那边的说法。
滔哥一口的广普。
听得人牙酸~
和陈浩忠相比，陈伟滔就没有考虑过资金的问题，他觉得那是制片人和总导演的事儿，他只想做出满意的效果。
见滔哥如此高兴，李一白跟着他坐在监视器前，期待能让他满意的动画到底什么样。
这个动画是特效公司提供的之前的作品，是两个人在虚空中打斗的场景。
李一白粗略的看了一下，背景的云层，蓝天，浮山看起来都非常舒服，近景的石头则看起来有些碍眼。
动画制作，别的东西或许能糊弄过去，但石头简直是重灾区，一瞧一个假~
当然，这是他以后来人的视角看。
放在当前，至少比王新民导演《侠客行》片头那种一看就是假的特效好一万倍~
其实这个动画更值得注意的是运镜方式，负责拍摄的导演显然对如何运用镜头非常有心得，打斗戏有非常多的推拉和特写镜头。
将打斗的激烈氛围塑造的很好。
就是不知道这位导演是谁~
他看镜头的时候，陈伟滔也是满脸期待。
接这部戏的时候，导演李一白就提出了对整部剧动作的要求：可以适当夸张，但必须要尽量贴近游戏，还原场景。
陈伟滔接到这个工作，第一时间先去玩了游戏，然后他成了游戏迷，自己先兴奋了：如果真的可以让现实中的真人做出游戏里的动作，那一定很刺激，很开心。
兴奋过来，他开始思考怎么把这个动作表现出来。
游戏的画面动作是一回事，实际拍摄中，有些动作就不是人类能完成的，有些则难度很大。
他必须考虑演员和武术导演的身手不是一码事，而且主角还不是职业武打演员的问题。
陈伟滔只能想办法解决：一边在自己身上实验，一边保留难度较小的动作。
他心中已经有了自己的计划。
就等着在拍摄中露一手！
李一白看完动画对陈伟滔的工作非常满意，道：“可以的，剩下的事情我们拍的时候再商量，你自己想忙活，我去看看场景。”
......